11月5日，音乐学院B301教室内掌声迭起、氛围热烈。著名导演李华彤做客学院，为表演艺术专业师生带来了一场以“光影筑梦，职引未来”为主题的精彩讲座。讲座内容兼具理论深度与实践温度，围绕表演技能提升与新人拍戏常见问题等话题展开，为怀揣演艺梦想的学生们指明了职业方向。

讲座伊始，李华彤导演结合自身数十年的影视创作与执导经验，从表演艺术的核心本质切入，深入剖析了演员专业能力提升的关键要素。他指出，声乐、台词、形体与表演技巧是演员成长的“四大基石”。表演的核心在于真诚与体验，只有不断训练、积累生活细节，并将真实情感融入创作，才能让表演更具感染力与生命力。

针对新人演员在拍摄过程中普遍面临的“忘词卡顿”“情感表达不到位”“镜头感知力不足” 等痛点问题，李华彤导演结合实际案例分享了实用经验。他建议，面对忘词难题，演员可通过 “分段背诵 + 反复默念” 的方式形成肌肉记忆，同时借助深呼吸等方法缓解现场紧张情绪；在情感塑造层面，需深入研读剧本、精准构建角色内心世界，让每一句台词都有扎实的情感支撑；此外，还应通过常态化镜前练习熟悉不同景别变化，精准控制面部表情与肢体动作幅度，逐步提升镜头表现力。

在互动环节中，学生们积极提问，现场气氛十分热烈。针对“如何平衡个性化表演与导演要求”“非科班背景如何突破职业瓶颈“校园学习与行业实践如何有效衔接”等问题，李华彤导演以生动案例逐一解答，语言幽默而富有深意，让在场师生受益匪浅。

讲座临近尾声，李华彤导演向青年学子送上寄语：“表演艺术领域，既要做到‘术业有专攻’，扎实打磨专业本领；更要坚守‘学艺先学德’，涵养职业素养。唯有保持对生活的敏感度、对艺术的敬畏心，一步一个脚印夯实基本功，才能在光影艺术的道路上走得更稳、更远。” 在全场持久而热烈的掌声中，本次讲座圆满落幕。离场时，学生们纷纷表示，此次讲座内容丰富详实、启发意义深刻，不仅有效厘清了学习与实践中的困惑，更坚定了自己投身表演事业的信心与决心。

一直以来，音乐学院高度重视校企协同育人工作，始终致力于搭建“行业专家进校园” 的交流平台，通过定期开展讲座、实践工作坊、项目合作等形式，将行业前沿动态、实践经验与课堂教学深度融合，助力学生打通从校园学习到职场发展的 “成长通道”。未来，学院将进一步拓宽产教融合路径，为学生创造更多与业界名家面对面交流、近距离学习的机会，不断提升人才培养质量，为艺术行业输送更多兼具专业素养与实践能力的高素质人才。

（供稿：王小宁；审稿：刘燕子）